Historia de la música
El origen de la música
es desconocido, ya que no se usan instrumentos musicales para interpretarla, sino la voz humana, o la percusión corporal, que no dejan huella en el registro arqueológico. Se puede inferir que la música se descubrió en un momento similar a la aparición del lenguaje. El cambio de altura musical en el lenguaje produce un canto, de manera que es probable que en los orígenes aparecidos de esta manera.
Además, la emoción diferente a la hora de identificar, o una expresión crítica constituye otra forma de, si no música, sí elementos musicales, como son la interpretación o el ritmo. Es decir, la música nació al prolongar y elevar los sonidos del lenguaje. Esta teoría científica lleva siendo sostenida desde hace mucho tiempo, filósofos y sociólogos como Jean Jacques Rousseau, 1 Johann Gottfried Herder o Herbert Spencer fueron algunos de sus mayores defensores.
El concepto de música tiene muchas acepciones, pero la que más se acerca a su significado es el arte de combinar los sonidos en una sucesión temporal. Es una de las artes más valoradas por la sociedad y es la que más presencia tiene en el desarrollo de nuestra vida diaria.
En el mundo occidental la música tiene sus raíces en la Grecia antigua donde aparece la música como un fenómeno ligado a la necesidad del hombre de comunicar sentimientos y vivencias. La música coral era el elemento básico en la educación de los jóvenes espartanos y era un elemento fundamental dentro de las tragedias griegas.
Era una época en la que predominaban los elementos críticos sobre los melódicos y la voz humana tenía una clara primacía sobre los instrumentos. Éstos eran pocos y no demasiado variados; sin embargo, se conocían y instrumentos de viento, como la flauta de Pan, y de cuerda como las cítaras o arpas.
El arte de la música es el que más cercano se encuentra de las lágrimas y los recuerdos.
Los griegos también fueron los primeros en imaginar, en el siglo VI aC, un sistema de notación relativamente conciso, que utiliza como signos los caracteres del alfabeto arcaico, rectos, invertidos o inclinados, según responieran al sonido natural, mejoras de un cuarto de tono.
La música griega estaba hecha para perezosos ya que no se apartó de un patrón estrófico simplista, es decir: una estrofa que se repite infinitamente sobre un ritmo y una melodía idénticas.
Otro principio fundamental de la música en la Grecia clásica, y que se ha prolongado hasta nosotros a través del gregoriano, era la indivisibilidad de los primeros tiempos. Estos significan que la unidad rítmica más pequeña de una pieza podría multiplicarse, pero no dividirse.
Los sonidos se agrupan en pies, similares a nuestros compases; los tiempos fuertes se marcaban golpeando el suelo con el zapato (tesis), y los tiempos debiles se traducían por la extensión del zapato o de la mano (arsis). La agrupación de un cierto número de pasteles constituye una unidad de frase, el kolon, que corresponde a un verso entero del texto poético.
Rebuscando en el tiempo, vemos que en la Antigua Grecia ya se conocía la música. El famoso filósofo Platón solía afirmar que "de la misma forma en que la gimnástica sirve para fortalecer el cuerpo, la música es el vehículo para enriquecer el ánimo ".
Sin embargo, no fue hasta la difusión del catolicismo que la música cobró auge. Con el objetivo de alabar a Dios, creó la música sagrada, los cantos gregorianos y, más tarde, la notación musical, el mar, el alfabeto musical que brindó la posibilidad de escribir música usando los símbolos específicos que le permiten a los músicos seguir el ritmo y la entonación.
De hecho, el origen de la música escrita (usando los primeros símbolos) reventa alrededor del siglo VI de la era cristiana. Sin embargo, estos símbolos eran muy limitados y no permitían cubrir todas las extensiones musicales y la complejidad armónica. Por eso, en el período comprendido entre 992 y 1050, Guido d'Arezzo creó el primer sistema de escritura musical definido “diastemático”, que consiste en transcribir símbolos que representan una escritura. Así, por primera vez en la historia, podríamos indicar todas las alturas de las notas musicales.
Guido demostró que ese sistema 'tetragrama' ya que las notas musicales se desarrollan en una red de cuatros líneas paralelas. Este sistema fue el precursor del pentagrama moderno y de las notas musicales que utilizamos hoy en día.
aqui un pequeño video de la historia de la Música
by: Ale Sgr~
